Fernanda Yamamoto é nossa grande representante da moda experimental brasileira hoje. A estilista, que nos primórdios da carreira já trabalhou com Alexandre Herchcovitch e Jum Nakao (para os mais jovens, vale o Google), celebra uma década de carreira solo e de loja-ateliê, na Vila Madalena, com um trabalho sólido, clientes fiéis e apresentações que reafirmam um dos grandes propósitos do desfile: propor um novo olhar, provocações que tirem a moda do lugar onde está, e faça a gente seguir num processo evolutivo de estilo. É assim que os looks repletos de estudos de formas e texturas, criados a partir de centenas de peças de roupas de acervo das dez coleções apresentadas ao longo da carreira da estilista fazem todo sentido, emocionam e trazem um olhar reflexivo e artístico. “É um upcycling diferente, baseado em peças que representam dez anos de história”, conta Fernanda, horas antes do desfile.
Ao som ao vivo de Chico César com o coral de arrepiar (principalmente nos momentos tipo capela) do Coral Jovem do Estado de São Paulo, o cenário assinado pelo artista Nino Cais, a coleção foi desfilada por mulheres que fizeram parte da história da grife, de parceiras e funcionárias a clientes. O ponto de partida foram vestidos de festa, numa alusão a uma festa, um grande baile de aniversário. Por isso os shapes com saias volumosas, com criolina por baixo. O patchwork de formas e tecidos vem da desconstrução de peças de coleções passadas, que ora são totalmente descosturadas, ora aparecem em fragmentos de golas e bolsos. Parceiros importantes para a grife criaram looks autorais, caso dos artistas Reiko Sudo e de Nino Cais, entre outros. Uma moda para ser olhada com atenção, e que se propõe a reflexões, mais do que ao uso, que depois será desenvolvido na coleção comercial. É bom ter moda que pensa também. (CAROLINA VASONE)
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